Simply opening these covers commits you to being dazzled by 100 of the UK's top "writers" and street artists, immersing yourself in the styles, past and present, which make UK street art great. Upon its arrival in the UK from New York in the 1980s, graffiti rapidly spread across the island, infecting the youth like a stylistic virus.
This one-of-a-kind compendium features a selection of women artists and architects who have made groundbreaking contributions to contemporary art. Profiling an international cross section of artists, 50 Contemporary Women Artists presents fresh perspectives on feminism and notions of cultural power.
Albert Edelfelt (1854–1905) is one of Finland's most beloved artists. He also gained early recognition on the international art scene and travelled frequently between the Nordic countries and Paris, something that is reflected in his art.
Authors: Marina Catani, Eva Nygårds, Anne-Maria Pennonen, Hanne Selkokari, Patrik Steorn and Maria Vainio-Kurtkakko.
Albert Edelfelt (1854–1905) tillhör Finlands mest älskade konstnärer. Som nordisk kosmopolit hade han även band till Sverige och personifierade den moderna konstnärsrollen. Edelfelt ställde ut i Paris och målade porträtt av europeiska kungligheter och kulturprofiler. Konstverken speglar såväl fascinationen för det urbana livet som ett traditionellt folkliv på den finska landsbygden.
Stilhistoria är en särskilt spännande sorts historia. För det är kulturen som går till eftervärlden och som definierar sin tid. Och tidens stil skrivs av oss alla, inte bara av museiintendenter och experter. Att själv kunna tolka stilar och tecken hjälper oss att förstå oss själva och andra, nu och då. Välkomna ombord! Nu kör vi! En turboresa genom 3500 år.
Prolog av David Neuman, direktör Magasin 3 Stockholm Konsthall. Återseende, text av Malin Hedlin Hayden, lektor i konsthistoria vid Kungl. Konsthögskolan, Stockholm och Fil dr. vid konstvetenskapliga institutionen, Uppsala universitet.
En intensiv skildring av ett till synes meningslöst vardagsliv. Men dessa intima närbilder visar oss någonting annat än bara evigt återkommande rutiner. Ur sprickorna i det civiliserades fasad sipprar en annan historia fram, historien om ett liv där varenda önskan har dikterats av naturen, en natur som försöker med allt för att fly sina egna villkor.
Architectural competitions are no longer simply professional praxis for architects, organizers and a recurrent exercise for students at schools of architecture. The competition has also turned into a field of research, and this book is part of an effort constituting the architectural competition as a field for studies with scholarly claims. The first doctoral dissertations on competitions were pre
Att tävla i arkitektur och stadsbyggnad har en lång tradition. Den moderna tävlingen är en institution som varit i praktiskt bruk i över hundra år. I Sverige har arkitekttävlingar använts som socialpolitiskt instrument under 1900-talet för att förnya äldreboenden. Tävlingen har varit ett sätt att gestalta sociala reformer och ge politiken ett arkitektoniskt formspråk. I denna tradition har tre ark
Arkitekturfotografen Mattias Backström fångar stadslandskapets mönster, dess linjer och figurer. Ömsom i briljant färg, ömsom i mättat svart och vitt.
Det här är en vacker fotobok för alla som vill staden och arkitekturen på ett nytt sätt.
This official behind-the-scenes companion to the Disney+ Star Wars series The Mandalorian features exclusive concept art, character and costume sketches, and vehicle and creature designs. The Art of Star Wars: The Mandalorian takes fans behind the scenes of the first ever live-action Star Wars television series.
Om konstnären Eva Forsbergs grafik från 1950-talet till idag.
»Den känsliga psykologin och förmågan att fånga människor mitt i ögonblicket finns i hög grad kvar i den stora bilden. Därtill har ett bärande tema genom hela konstnärskapet fått ett överraskande handfast uttryck: livet och individen som tillfälligheter, ett ögonblick framstigna ur en mer eller mindre oorganiserad bakgrund för att i n
"En sällsynt originell bok [...] En bok att glädjas åt, att inspireras av, att bli stärkt av att läsa!" /Kulturtidskriften Cora
"Ylva Dahlmans bilder har både humor, svärta och djup på en och samma gång." /Dala-Demokraten
"Den lever, byter innebörder så smått och förmedlar livets skeden. Den är gjord med värme och humor men också dyrköpta erfarenheter." /Kultursidan.se
”I Hammerdal är jag född, där har jag vuxit upp och dit har jag ständigt återvänt. Det är hemma för mig.” Så skriver Berta Hansson (1910–1994).
BERTA HANSSON. MÖTEN I HEMBYGDEN skildrar hennes jämtländska liv och konst. Boken inleds med några minnen från uppväxten, nedtecknade på äldre dagar. Berättelserna speglar hur barndomens upplevelser, och längtan efter skönhet, ledde fram till en konstnär
Konstnär Bertil Almlöf, har här samlat några av sina finaste landskapsmålningar i en vacker inbunden bok, hårda pärmar, 80 sidor, format 240 x 280 mm.
Till några av bilderna har bland andra författarna Erik Åkerlund bidragit med nyskrivna dikter
och Torgny Lindgren med två texter.
Biominnen består av mer än 50 berättelser om minnen från biobesök.
Många av texterna handlar om ett Sverige då det var bio som gällde för den som ville se film, skriver forskaren Carina Sjöholm i sin avslutande text.
Boken är utgiven i samarbete med Liv i Sverige.
Hur och när startade skolan en gång i tiden? Varför behövdes en skola som KV i Göteborg? Varifrån har skolan fått sitt namn? Vem var dess första rektor? Vilka lärare har jobbat på skolan genom åren? Vilka jobbar där idag? Och hur många elever har det egentligen gått på KV? Vad är det alla minns? De olika berättelserna ger en bild av KV Konstskolas 40-åriga
Vinnarna av 2015 års Bruno Mathsson-pris är de Stockholms-baserade arkitekterna och formgivarna Claesson Koivisto Rune. De har i över tjugo års tid varit ett kraftfält i internationell arkitektur och formgivning. Denna bok berättar i bild och text om ett sextiotal av deras projekt från debuten med Villa Wabi 1994 – via möbler, belysning, textilier, golv, villor m.m. – till galleribyggnaden i Marfa
Signed and numbered edition of 300. Each book comes with a dried and pressed leaf unique to each book.
In this photo series the artists explore mans primitive and violent human instincts, and the performing of certain rites in order to channel this severe force.
Dutch artists Emmeline de Mooij & Melanie Bonajos exhibit internationally and they are regular contributors to international art and cu
Denna fiktiva historia utspelar sig i en butik där kunder handlar över disk. De anställda går runt med plocklistor och vagnar där varorna plockas. Vid första anblick kan det se stelt ut men i mötet med kunderna och mellan de anställda uppstår humoristiska och poetiska inslag i deras vardag. Butiken existerar som en sluten plats med egna regler och specifika kunskaper men ibland skär en annan verkl
Carousell består av konstnärerna Felice Hapetzeder, Kristina Kvalvik, Marit Lindberg och Henrik Lund Jørgensen, som alla har arbetat med videokonst under en längre tid. De bestämde sig för att i en cirkelrörelse klippa varandras filmade, men inte ännu använda material. 2017 hade konstnärerna skapat nya verk utifrån samtligas grundmaterial inklusive sitt eget.
Några år innan skådespelerskan Lena Nyman gick bort fattade hon det ovanliga beslutet att låta sina privata dagböcker tillgängliggöras för eftervärlden den dag hon dog. Texterna i dagböckerna har en litterär intensitet och behandlar teman som konflikten mellan kärlek och karriär, förhållandet till kropp, klassbakgrund, konstnärskap, ensamhet och frigörelse.
Ständigt lika välformulerad, och med en intelligens lika skarp som hans tunga, visar Bowie här varför han i alla lägen betraktades som före sin tid – både som konstskapare och kulturell kommentator.
Dekadens är en katalog knuten till uställningen med samma namn på Dunkers ulturhus i Helsingborg. Dekadens tar sin utgångspunkt i William Hogarths bildberättelse A Rake?s Progress/Rucklarens väg från 1730-talet, som innehåller många ingredienser som lkan kallas dekadenta. Denna hisnande historia har fascinerat många konstnärer fram till vår tid och några av dem deltar i utställningen. Bla finns ve
"Sorgen gav mig konsten och öppnade mina ögon." Det började i Spanien 2004. Tio år senare öppnades dörrarna till de finaste konstsalongerna och Louise Hävre är idag en hyllad konstnär världen över. I boken visar hon en del av sina målningar, från tidig början till nutid. Hon målar det du inte ser.
I Det Grymma Svärdets näst sista nummer någonsin går tidskriften i kvav med flaggan i topp. Slagnumret är Pär Thörns fylliga intervju med Leif Elggren, men här finns även en serieversion av den AI-genererade dockpjäs som Pontus Lundkvist skapat i samarbete med Tom Karlsson, reportage från en UFO-kongress, en novell av Magdalena Nordin m m.
Disrupted Realism is the first book to survey the works of contemporary painters who are challenging and reshaping the tradition of Realism. Helping art lovers, collectors, and artists approach and understand this compelling new phenomenon, it includes the works of 38 artists whose paintings respond to the subjectivity and disruptions of modern experience.
Esquire. Ford Motors. Burton Snowboards. The Obama Administration. While all of these brands are vastly different, they share at least one thing in common: a teeny, little bit of Aaron James Draplin. Draplin is one of the new school of influential graphic designers who combine the power of design, social media, entrepreneurship, and DIY aesthetic to create a successful business and way of life.
Aktivitetsboken Draw Your Own Comic Book! är full av tomma rutor och pratbubblor i olika storlekar, och väntar på att du släpper lös din fantasi och skapar dina egna roliga och spännande historier. Rita och färglägg dina rutor för att ge dina berättelser liv.
Boken är tänkt som en jubileumsskrift, som ett konstnärligt bokslut över de fem årens verksamhet samtidigt som den är en presentation av verksamheten vid Dunkers Kulturhus.
Vi har försökt att blanda stort och smått med vartannat för att på det sättet spegla vardagen i huset och ge en ordentlig tillbakablick på några av de många olikartade upplevelser Dunkers Kulturhus har haft på programmet sedan
Ecfrasis är både en konstbok och en CD-utgåva; ett spännande möte mellan konstnären Carl Fredrik Reuterswärds senaste tuschteckningar och pianisten Hans Pålssons flygel, vars musik inspirerats av Reuterswärds teckningar.
Lill-Marit Bugge gör collage av bilder från 40-, 50- och 60-talet. Hon tar kvinnor ur deras ursprungliga sammanhang och placerar dem med humor och lekfullhet i sin egen värld.
Modellerna och pinupporna är skapade av och för den manliga blicken för att behaga och förföra. Men även för kvinnan som skulle se hur hon förväntades bete sig. I collagen fritas kvinnorna ur sin traditionella kontext.
Boken om skulptören Carl Johan Dyfverman, som smyckade de växande stenstädernas förnämsta hus och kyrkorum runt om i landet mot slutet av 1800-talet. Men mest känd och älskad blev han för de skulpturer i snö som gav miljonsummor till fattiga. För första gången skildras hans liv - från fattig sjöman till uppburen skulptör - och de sammanlagt över 360 verk som spårats upp. Rikligt illustrerad med h
En fågel en tanke är en konstbok med akvarellfåglar och korta små texter, minnen, funderingar och dikter. En stillsam bok som gärna kan ligga framme på vardagsrumsbordet för att bläddra i då och då.
This volume studies, in chronological order, three types of large clocks-wall, cabinet and free-standing, with particular attention to clocks from France, England, Holland, Scandinavia and the German-speaking countries.
The emphasis is on French clocks due to recent great interest in the trade of these among collectors.
I ett land med växande befolkning och stark urbanisering är byggandet av stad en grundläggande samhällsfråga. Men vem bygger? Hur och för vem byggs det? Och med vilken kunskap?
Utställningskatalogen är producerad av FACE (Foundation of Arts for a Contemporary Europe), nätverket bildades 2008 och består av de fem privata konstinstitutionerna DESTE Foundation, Aten; Ellipse Foundation, Cascais; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin; La maison rouge – Fondation Antoine de Galbert, Paris och Magasin 3 Stockholm Konsthall.
I Faes of Graffiti porträtteras flera svenska och amerikanska graffitipionjärer av fotograf Caroline Jensen. I samtal med graffitikonstnärerna använder Jensen sin yrkesroll som terapeut för att förstå vilken funktion graffiti har i deras liv. innehåller porträtt av bland andra Ollio, Amara Por Dios, Nic 707, Okok, Riff 170, Rubin, Snake 1, Track, Kaos, Klive, Sceb och Taki 183.
A father and a mother are scarred in separate traffic accidents. In the family home, the effects of their trauma ring like an echo in the lives of their children.
Decades later, Lars Embäck explores memories of a complicated childhood through writing, drawing and collage. In parallel, the past as it has been preserved in medical records, documents and photographs are open to him and the reader.
"I desperately want to spend more time painting", I hear myself saying, "but how on earth can I find more time, being a mother of two and working full time? I don´t have enough money to invest in my own business and, besides, I know it´s impossible to make a living as an artist". I sigh and look down at my latte.
Yet, here I am living off my art. What happened? What were the turning points, the c
Tattooing is a very old and spiritually respected art form that has existed in many different cultures around the world. After many centuries of not being practiced in Europe, tattooing was re-introduced to the Western world through the inhabitants of the Pacific Ocean.
Yllefiltarna var tunga, varma och lite stickiga. Vi hade dem i våra sängar, på sjukhus, sanatorium och i det militära. På vår fritid använde vi filtar när vi hade picknick, campade och i bilen. I slutet av 60-talet fick filten konkurrens av påslakan och täcken i syntet. Filtarna förpassades till flyttfirmor som emballage. I början av 90-talet klev yllefilten åter in i våra hem och blev en självkla
Finn Andersson visar här en stor del av sina grafiska blad. Torrnål, etsning och blyerts är hans tekniker. Bilderna är finstämda, berättande, humoristiska och mycket vackra.
Om stenhuggeriets historia ? ett samtal med skulptören Göran Lange, en av våra skickligaste stenhuggare,
har vid sidan om sitt eget omfattande skulpturarbete
fått hjälpa många kända skulptörer att från skisserna
i gips utföra verken i granit, marmor eller kalksten.
Dessutom har han arbetat med renoveringsarbeten
av klassiska skulpturer i slott och museer.
Hennes måleri bryter fram ur en inre spänning och ångest. Då är hon distriktssköterska i Lärbro på Gotland. Hon har målat då och då under livet, men nu blir det allvar. Ett intensivt måleri tar vid och hon blir snart konstnär på heltid.
Hon heter Naemi Eriksson och är uppvuxen på en gotländsk gård. I hennes måleri skymtar Gotland. Men där finns så mycket mer av humor, romantik, sorg och kvinn
Observe a quiet explosion of beautiful, humorous, and contemplative colorful images of two- and three-dimensional floral-themed artwork. Stunning pieces from more than fifty artists and designers, both well known, established, and emerging, from Ireland to Hungary, Finland, and Canada, and from coast to coast in the United States.
Hur går man tillväga för att flytta ett gammalt hus?
Steg för steg beskrivs hur arbetet organiseras - från dokumentation, forskning i husets historia, märkning, rivning till återuppbyggnaden. De olika principerna för återuppbyggnaden diskuteras, liksom valet av hantverkare, metoder och material för den invändiga renovering.
Detta är samtidigt en ingående beskrivning av timmerhusets konstruktion
This is a nostalgic, visual account of the best time and place to be a graffiti writer. In the 1980s, brothers Kenny, a.k.a. KEY, and Paul, a.k.a. CAVS, immersed themselves in the graffiti scene in the Boogie Down Bronx, dutifully photographing hundreds of pieces on now-discontinued MTA subway cars and capturing their proud comrades before, during, and after the act.
Future/Memory is a book about the exhibition with the same name, organized in Dresden, Germany at HELLERAU - European Center for the Arts Dresden, during the summer of 2013. The book shows the nature of the work of artists like Boogie, Martha Cooper, Cody Hudson and Horfée - artists that all stems from, and get their inspiration from street culture and urban environment.